|
您正在浏览[时光机]频道,这篇文章记录了从5374 天前开始的旅程,提醒您:时光易逝,但回忆永存。
简介 街舞(英文名字Hip Hop)最早起源于美国纽约,是爵士舞发展到90年代的产物,
它的动作是由各种走、跑、跳组合而成,极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的,各个动作都有其特定的健身效果,既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调,又注意了组成各环节各部分独立运动。因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效,还具有协调人体各部位肌肉群,塑造优美体态,提高人体协调能力,陶冶美感的功能。
历史起源 街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化,特色是爆发力强,在舞动时,肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处,是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。
跳街舞使人注意力集中,兴趣浓厚,动作优美、随意。同时,跳街舞还有瘦身功效,因为街舞是一种中低强度的有氧运动,在一个小时的运动中,消耗全身脂肪的作用是相当强的。此外,街舞是一种小肌肉运动,经常练习能增加你全身的协调性,让你的身材比例更趋标准。
沿革 以时代特色为标准,街舞可以分为Old School和New School两类,前者为20世纪80年代的街舞风格后者产生于90年代,在音乐和动作上都有相当大的改观。 Old School Old School的音乐有非常快的节拍来配合Breaking的动作,而后随着Hip-Hop音乐的演进,Hip-Hop的节奏变慢,Breaking动作便不适合了。因为如果在这种慢板的Hip-Hop音乐中作风车或排腿(Footwork)之类的动作,会觉得一点爆发力都没有,甚至失去其舞感。此时Old School与New School的舞蹈就开始分家了,那是在1986年左右。
早期New School的舞步非常简单,如耳熟能详的 “滑步”(Running Man) 这在以前MC Hammer及Babby Brown的音乐录影带的中均可见到,这种劲爆的Hip-Hop舞蹈也称为Funky Dance。然而以现在的眼光来看这些MC Hammer及Babby Brown时期所流行的街舞,也渐渐变成了Old School。 New School的出现 1992年初,一个叫做Mop Top(Elite Force)的黑人舞蹈团体(由Henry Link、 Loose Join、Buddha Stretch组成),发展出一种新风格的Hip-Hop,一种“原地性的Hip-Hop”。它不像MC Hammer及Babby Brown时期的
大动作、大范围式的移动,更没有霹雳舞中那些在类似体操的动作。它的独特风格在于注重身体的协调性(我们所谓的律动),重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作,不再像那些旧风格的Hip-Hop重视大范围的移动以及脚步的动作。随后,迈克尔.杰克逊的Remember The Time MTV中运用了Henry的这种新风格的舞蹈,马上就掀起了一股风潮。后来马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV使用了更为丰富的New School舞蹈,这些舞蹈中夹杂着Locking(锁舞)、Poping(机器舞)、Wave(电流)这些东西。当时人们很难去断定这是什么样的舞蹈,但是这却是New School Hip-Hop发展史上很重要的一节,它是全世界开始流行New School的起源。 New School的成熟阶段 New School Hip-Hop混合了各种不一样类型的舞蹈,以一首轻快慢板的Hip-Hop或R&B歌曲表现出来。这是New School初期的一种型态。Henry等人简化了许多Locking的动作,并且以标准的Hip-Hop式律动去表现Poping和Locking,也不时的在舞蹈中加上Wave。简单地说,就是用新的感觉去诠释这些旧的舞步。后来,Henry在马丽亚凯利的歌曲Fantasy以及以后的Honey中担任了编舞的工作,在红及一时的女子Hip-Hop团体TLC的歌曲Creep及电影《MIB》的MTV中,Hip-Hop已经开始成熟。
现在的New School Hip-Hop Dance
当这种New School Hip-Hop在日本开始流行时,日本人发展出他们自己的另一套舞风,即是使用Old School的音乐跳New School的Hip-Hop。New School最初是以新的音乐风格表现旧的舞蹈,现在却变成以旧的音乐风格来诠释新的舞蹈了。在动作上,近期的New School Hip-Hop变化更多,身体的扭曲和变形更加厉害,越来越没有在舞蹈中所谓的规律性。 分类 以动作为标准,街舞分两大类:dancer和Bboy。街舞一般可以分为两种,一种是个人的技巧街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞,因为它能体现年轻人精力旺盛的一面,他们的很多地面动作,譬如说翻滚、倒立、弹跳都是比较高技巧的个人街舞表演。另外一种就是集体街舞,是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需要,跳起来比较简单,节奏感比较强,它既有舞蹈的感觉又有健身的作用。所以目前比较普遍的就是集体街舞。 Breaking 技巧型街舞,要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性,属于技巧性较高的体育舞蹈,所以最先为 Breaking动作
国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。
20世纪80年代,被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念,也就是Breaking Boy。每年,全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛,较有名的是每年一度的BOTY(B-Boy of The Year)和在英国举办的B-BoyChampion,超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播,成为青少年的明星。 Hip-Hop dancer Hip-Hop这个词中文译作嘻哈,诞生于1974年美国纽约,发明者是著名的DJ和MC爱虫斯塔尔斯基(Love Bug Starski)。在20世纪60年代末70年代初,以纽约为首的美国东海岸城市,兴起了一系列黑人文化艺术形式,它们包括:涂鸦(Graffiti或Writing)、比波舞或霹雳舞(B-Boying)、打碟(DJing或Deejay,DJ是指Disk Jockey,意为唱片骑师,即驾驭唱片的人)、说唱(MCing或Emcee,MC是指Master of Ceremony,意为司仪)。
Hip-Hop这个词最初是爱虫斯塔尔斯基在说唱中用来押韵的, Hip的意思是屁股,Hop的意思是跳动,连起来可以解释为跳动的屁股。20世纪80年代初,“嘻哈教父”阿弗里卡.班巴塔(Afrika Bambaataa)借用嘻哈这个词来统称以上述四种文化形式为代表的黑人城市文化运动,很快被广泛接纳,而上面四种文化就成为我们通常所说的嘻哈四大元素了。
Hip-Hop翻译过来是嘻哈,RAP翻译过来是饶舌,这两个概念不同。Hip-Hop实际上不是音乐名词而是文化名词,包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分;RAP起源于60年代,而作为音乐理解的Hip-Hop则起源于70年代初,它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。
Hip-Hop从字面上来看,Hip是臀部,Hop是单脚跳,加在一起就是轻扭摆臀,原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞),后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip-Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo what’s up?”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。
舞蹈型街舞,有Popping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧,但更要求舞者的动作协调性和舞感,以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强,也缺乏竞赛性,以前没有受到街舞爱好者足够的重视,现在随着舞蹈观念的增强,这种情况得到了改变,甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。
Hip-Hop是人们最常接触的一种舞蹈,它有着幅度大而简单的舞步,能够表现出复杂的舞感。因为容易学习,跳起来也相当好看,所以很受大众喜爱 POPPIN 它起源于机械人动作及形态。记得在(1969年前后)流行天王麦克杰克逊,在全美电视台与机器人同步舞蹈之后就流行至今,了不起吧!! 重点是「顿点」。将力量一次释放出来。不是机器人,机械舞的顿点没这么重,而是滑过骤停就好。机械舞要有相当的isolation(一边动其它的地方都不能动)。但poping不用,最好全身都在震(视情况而定)。利用poppin将每个节拍点卡住,能配合音乐卡得刚刚好,"卡"简单说起来就是肌肉瞬间收紧,相对地,不卡拍的时候肌肉放到最松,但不是无力的乱接甩。
世界顶级poppin团体The Electric Boogaloos
成员
Boogaloo Sam:
在看了电视上原始的Locker演示后得到灵感,在1975年Sam开始创新后来被称为boogaloo或boogie的动作。在1975-1976 Sam 创世了一套今天被叫做popping和boogaloo的动作。1977年Sam创建了Electronic Boogaloo Lockers,也就是后来的Electric Boogaloos。
如今Sam仍然在作为领头羊和成员在EB工作。funk styles真正革新者, Sam把funk styles推向了世界,推向了你和我!
Popin Pete:
一个在加利福尼亚Fresno城长大的孩子,年轻的Pete通过看Soul Train以及做robot开始了他的dancer生涯。1978年Pete开始从他经常瞻仰的哥哥Sam那里学习popping。"我必须从pop开始学起,因为boogaloo对我来说太难了!"Popin Pete 开始创新像crazy legs, ET, spider man 和sleepy style这些风格。现今,Pete和其他EB成员一起在全世界传播popping和boogaloo知识。
Skeeter Rabbit:
Skeet是个孩子的时候,就在洛杉矶开始跳舞. 1978年Skeet学会了locking后就和Boogaloo Sam 和Poppin Pete一起跳Popping。1979年 Skeet成为了EB的正式成员,并且也是popping 和boogaloo风格先驱者!
SugaPop:
电视上看到Electric Boogaloos在Soul Train以后Suga Pop告诉一个朋友说有一天他会成为一个Electric Boogaloo成员。Suga Pop搬迁到拉丁美洲开始他的音乐和跳舞生涯,并且终于在Poppin Pete和Skeeter Rabbit在花花公子俱乐部演出的时候见到了他们。Suga Pop加入Electric Boogaloo家族并且与1997成为正式成员。Suga Pop同时也是个音乐制造者,他从Cypress Hill 到 Booya Tribe,制造了大量艺术家. Pop现在在一个CD工作室并且要在未来发布。
s:
Electric Boogaloos的最后加入者, Mr. Wiggles原始一个Hip-Hop的伟大先驱。他出生并崛起于美国纽约布朗克斯区南部,s是非常厉害的!他同时是世界最著名2个funk styles和breakin团体的成员:The Electric Boogaloos 和 the Rock Steady Crew。
P.S:Skeeter Rabbit Popin界大师级人物,但06年自杀了,世界范围的舞者都为他悼念. Funky Style 关于 Funky Style 的起源, 可从 The Campbellock 跟 Electric Boogaloo 两个团体开始说起...
近代的舞蹈风格的发展, 严格上, 可说都是从美国裔的非洲黑人为发端, 也许是民族特质, 他们对於节拍强烈的音乐有著极大的偏好, 加上他们得天独厚的韵律感与运动神经, 使得他们开创了许多新的音乐与舞蹈的风格, 例如 HIPHOP (嘻哈饶舌), R&B (节奏蓝调), FUNK (放克) , BE-BOP (哔波) , SOUL (灵魂) 等等.这些音乐共同的特质就是节拍强烈明显, 令人听了就会不经意地想随著节奏摆动起来.
一开始,这些音乐型态并不被广为接受, 随著时间的慢慢推进, 才渐渐地从黑人次文化演变成全球性的主流音乐. 而随著这些音乐的发展也慢慢诞生出衍生的舞蹈风格.
在 1970 年代, 由 SOUL 灵魂乐所演进的 FUNKY STYLE 的音乐开始崛起, 藉由一些知名艺人的努力, 在这种音乐开始广受喜欢的同时, 一些天赋异秉的黑人也开始开创出新的舞蹈风格, 例如今天在全世界广受欢迎的舞蹈 LOCKING (锁舞), 便是 Don Campbell, LOCKING 的发明人受到 FUNK 放克音乐影响所诞生的. 随著 LOCKING 广受大众的喜爱与接受, 後来不只衍生出 POPPING, BOOGALOO...等今日在世界各地都广受舞者热爱的舞蹈风格, 也造就了许多知名舞者...
例如大家耳熟能详的 麦可杰克森便是由 Jackson 5 成员的一员, 其他还有 LA Lockers (当时知名的 LOCKING 团体,曾在美国电视节目 SOUL TRAIN 演出)
Electric Boogaloo
由 Boogaloo Sam (山姆) 所开创的舞蹈团体, 并在日後开创了PPING BOOGALOO 这些 STYLE, 更强烈地影响了近代的舞蹈发展与风格走向, Boogaloo Sam 对於今日 Funk Style 的影响实在具有极大的影响力.
日后的许多舞蹈风格例如 Animation (电脑动画), Robot (机器人), Puppet (木偶人), Floating (太空漫步), Cobra (眼镜蛇), Tut (埃及皇) 其实都是直接 Boogaloo Sam 所发明的 Popping 跟 Boogaloo 的衍生. 举例来说, 例如 King Cobra 所发展出来著名的 Cobra 舞风, s 著名的 King Tut 埃及皇, Air Force Crew 发展出 来的Animation (电脑动画), 还有 Electric Boogaloo 初代团员 Pop'N Taco, Boogaloo Shrimp 等人发展出来的 Glide (滑行) , Slide (滑步) 跟 Moon Walk (太空漫步), 还有 Wave (电流) 等, 都得归功於 Electric Boogaloo 的 Boogaloo Sam.
随著 Funk Music 的演变, 还有 James Brown 的音乐影响力, "Do the Boogaloo" 这首歌决定了 Boogaloo Style 的名称; 而 "It's Just Begun" 则刮起了霹雳舞 (Breaking) 跟 B-Boy 的旋风. 不同的音乐造就了顺应该音乐类别的 舞蹈, 而舞蹈则慢慢地带动了一种文化与风气, FREESTYLE 这是一种出神入化的舞步,它将各种类型的舞蹈混合在一起,随心所欲地表现,没有舞蹈风格的限定,脱离一般舞蹈的规范,可以说是一种个性化的街舞。 Wackin wackin越来越多的人群开始接触这个舞种,有人说,跳WACKIN很好的女人是真女人,跳WACKIN很好的男人性取向有问题。
“Waacking” 进化史“Waacking”如果由根说起的话,那可以倒带到20世纪初期。那时有些非常隐秘的*的夜总会经常会有男人穿着女装,用着女人的歌曲登台演出。在Wackin确定名字和成为主流舞蹈之前,那些也场的表演者们在舞蹈上是非常有创造性的。对于Wackin来说,Disco Music的出现使它找到最棒的媒介。在70年代初的LA,Lamont Peterson是第一个用手臂和身体去Dance to music的人之一。随后像Mickey Lord,Tryone Proctor等Wackin Dancer也开始转动手臂,使手臂和手在非常快的转动下去驾驰Disco Beat。到了70年代中期时,舞者Tinker, Arthur, Andrew, Lonnie Carbajal, Michael Angelo, Billy Starr, Billy Goodson, Danny Logo, and Victor Manuel等人一起在中央剧场里练舞,一起完善和切分Wackin中的动作。可能需要朋友都曾有错误的理解,认为Wackin是来自Lockin,或者说是一些女生把Lockin给改变。其实这些说法都不对。当时的在*非常遭歧视的时代,Wackin最初只有黑人和拉丁美洲人的*们的社区才有,而*社区是独自对Wackin的创造和美化而负责的。可能Wackin和Lockin它们有一些相似的地方,但是它们是全然不同的舞蹈。再换个话来说,Wackin也像Punkin,它们是不是出路一样呢?其实Punkin的由来是一个很好玩的误会。Punkin之所以会有,纯粹是当时一个出名的Lockin Dancer “Shabbadoo”对Tinker(Wackin的鼻祖)开的一个玩笑。有次Shabadoo看到了Tinker,他开玩笑的去模仿Tinker跳Wackin,还学得有模有样,只有The Lockers的人开始称Shabadoo跳的是“Punk”和“Punkin”(“Punk”这词其实有一半贬义一半玩笑,这多数是因为Tinkle的性趋向)。所以在现在有不少Lockin Dancers也会去Punkin。(Yoshie是最好的例子)
Why “Waacking” named “Waacking”?“Waacking”这名字主要是来源于一个著名的组合The Soul Train Dancers他们自己对这舞蹈的叫法。而Arthur,Andrew,Tinkle他们有时会去Soul Train那边一起跳舞。其实这个舞蹈还有另一个名字叫“Garbo”,这名字来自于鼻祖Andrew学一张40年代女明星的照片而摆的一个Pose。对了,之前有不少朋友问到我“Vogueing”和“Waacking”的区别。其实它们间最大的区别就是“Waacking”是70年代初在西岸流行的,而“Vogueing”是70年代末在东岸流行的。Wackin的音乐主要都是Disco Music,而Vogueing的音乐主要都是House Music。主人小总结:任何一种文化或舞种都需要一群默默的守护者去守护着。其实在这35年里,“Waacking”一直受到许多像Tyrone“The Bone” Proctor, Adolfo “Shabbadoo” Quninones, Jody Watley, Anna “Lollipop” Sanchez, Breed of Motion, Brian “Footwork”Green, and Angel等等这些重要的舞者不断的推广,帮助和扶持,才会有今天我们所见到的Waacking。 HOUSE What is House?House是New School舞蹈的一部份。House约是在1988年开始的。运用House的音乐来跳舞。Hip-Hop的音乐大部分是美国黑人在听,但House的音乐却是被各个不同种族的人及各式各样的人所喜爱着。House就像是70年代的Disco音乐。因此有很多文化的色彩加入了House Club之中。而House的舞蹈就在这样的环境中逐渐建立起来。Hispanic有着Sala或是Milenge的背景,非洲人跳非洲舞蹈,巴西人跳Capoeira(这是非裔巴西人的艺术),B-Boy、Hip-Hop舞者、Jazz舞者、Tap舞者,所有的这些人创造了纽约的House舞蹈。Capoeira对House的影响很大。Ejoy说:在跳House时,是音乐控制你的身体,但在跳Hip-Hop时你要控制你的身体去迎合节奏。这就表示,在跳House舞蹈比跳Hip-Hop有更多的Free Style,而且House更强调脚步。在纽约,Hip-Hop Club中常常有很多问题,例如打架就是其中之一。如此一来人就无法只是单纯的享受舞蹈。这使得House Club在纽约非常的盛行。在纽约在受欢迎的House Club是在星期三的Sound Factory Bar。
HOUSE是于八十年代沿自 DISCO发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的DJ玩出的音乐,他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一起,House就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. DISCO流行后,一些DJ将它改变,有心将DISCO变得较为不商业化, BASS和鼓变得更深沈,很多时变成了纯音乐作品,即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子,往往没有明确歌词。渐渐的,有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群岛)、 RAP(说唱)或 JAZZ(爵士)等元素,至八十年代后期, HOUSE冲出地下范围,成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。
就是说只要你有简单的录音设备,在家里都做得出这种音乐~House也是电子乐中 唱的Believe 舞曲在1 *** 年开始流行后,可说是取代了Disco音乐. House可分为: Acid House 也就是融合了TB-303的Acid声的House乐 Deep House 有着相当浓厚的灵魂唱腔,又叫作Garage,蛮流行化的. 像Real Mecoy, M-People, La Bouche都是Garage团体. Hard House 简单来说,就是节奏较重,较猛的House. Progressive House 这类House没啥灵魂唱腔,反而比较注重旋律和乐曲编排.有一 点像"演奏类"的House乐.像SASH!的专辑It's My Life便是很好的Progressive House专辑. Epic House 就是"史诗"House. Epic House有着优美,流畅的旋律和磅礴的气势, 很少会有vocal在里面(几乎是没有!).BT的音乐就是很棒的Epic House,而他也被称作"Epic House天皇". 其实连Rock也有"Epic Rock" Trible House 想像一下:带有非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏的House是啥样? 这就是Trible House~这种House除了有一般House稳定的节奏外,在每拍之间,会加入一些带有原始风貌,零碎的鼓点. 蛮有趣的~ 不过,House的范围太广了,大家也不用硬要把一首曲子分类.这些只是告诉大家,House很多种"而已。 到了九十年代, HOUSE已减少了那前卫、潮流色彩,但仍是很受欢迎的音乐 NEW JAZZ(女生专属) 这是一种由JAZZ爵士发展而来的舞,专由女生跳的,很讲究柔美和瞬间爆发.以手臂的动作为主,腰的
扭动和臀部的动作为辅。对身材要求很高,在欧美和韩国非常流行。配乐是节奏化过后的爵士乐。 RAGREA(雷鬼,女生专属) 这个舞据说起源于法国,也有人说起源于美国。是非常性感的一种舞蹈,演绎的舞者穿着也很暴露,以下半身的动作为主,主要用到臀部,腰部,腿部,还会有一些简单的倒立,同时在空中摇晃大腿的诱惑动作。在色情业发达的日本发展非常好。而正常的演绎亦非常性感。 Lockin锁舞 Locking 这个动作是从滑稽的卡通人物,叫做Rerun身上发展出来的,这个卡通人物是在「What's happening」的节目中出现的,他常常做很滑稽的舞蹈,手脚动非常快,可是在动作和动作间他又会短暂的暂停一下,或是锁住。
Locking 就是身体做一些很快的动作,然后在某一个动作时候突然停住 ,最主要的关键在于手部的旋转与定住。 锁舞是 old skool 的一支, 比 breakin' 还早出现, 发源于美国洛杉矶, 是种非常强调干净俐落的舞蹈, 因为舞蹈中 【锁】 的手势, 和突然 【定格】 的舞感类似 【锁】 的功用, 所以称为锁舞 锁发源于美国洛杉矶,据说是由古代山顶洞的黑人,看山顶洞中国人耍双节棍所研发出来的街头舞蹈,比 breakin' 还早出现, 是种非常强调干净俐落的舞蹈, 因为舞蹈中 【锁】 的手势,和突然 【定格】 的舞感类似 【锁】 的功用, 两只手甩来甩去真像双截棍!在此佩服黑人独特的创意所谓天生舞蹈音乐民族。大部份是手的动作。
有很多种style,并没有对错之分。变形以后可以加一大堆东西进去。分成 Twist & Lock 两部份。(用讲的讲不清楚,想知道的话请洽各校热舞社) 总之,Lock 的部份和poping有点像,而twist有点难练,要做的好看不容易。 这真的蛮难用文字解释的,简单说起来 Locking 最注重 point 的感觉,虽然这是每一种舞蹈的先决条件,但是在Locker看来,point的姿势、方向、角度,甚至气势,都必须被严格要求否则不算 Locking,常常看到有些人自以为 Locking 做得好,还教别人四不像的 Locking 动作,这实在令人忧心忡忡!
LOCKIN创始团队-THE LOCKERS !霹雳舞电影男主角正是团队成员,伟大的迈克杰克逊,年轻时候也是从小学习LOCKIN。 Krump 它的起源及相关了解1992年至今,KRUMP DANCING发展已经14年多了,越来越多的人接触到这个新舞种,当然,我相信还有很多人对它有很多不甚了解的地方,这里我就把KRUMP的起源到今天的这个发展过程大概的讲一下,如果有不对的地方,恳请指教,不胜感激
笼统的说就是模仿小丑跳舞,他的领军人物是著名的团体:tommy the clown.
KRUMP不是一种随意简单的舞
是看起来很随意实际上基础非常多的舞种 KILL-OFFS和CHEST-POPS只是其中的一小部分也可以说是 基础中的基础 KRUMP所含的东西甚至不低于POPPIN和BREAK 我是一个POPPER所以在我了解了这个舞后我才敢这么说 它非常复杂但是非常有内在含义 它可以代表一个时代 也可以代表一个民族 还代表了一群热爱舞的青年.
Krump是一种不拘形式的舞蹈,是一种力量的展现,也就是Freestyle最基本的精神,你可以自由的发挥,你可以拿它来跳Poping、Locking、甚至於Breaking,跳这种舞蹈你必须要有创造力,知道他的精神就是Freestyle的精神!!
Tommy the Clown在世界各地巡回演出,也有从事Battle Zone的表演,也到小朋友的生日派对去制造欢乐,只要是有需要Hip Hop Clown的人,他们就会出现。他们也有在工作室教课,也有到学校去教小朋友如何哂盟麄兊纳眢w,跳出这种舞蹈,并激发他们的创造力去跳出这样的舞蹈!!
Tommy创造了Krump Style让许多处於年少轻狂的青少年们~有了一种发泄的管道~他给了他们一种观念"你若有对任何人有不满意的地方,就告诉他,我们来用舞蹈Battle,把你所有的愤怒利用舞蹈展现出来!!而这也让许许多多的人,不再加入帮派,不再任意使用暴力,不再拳头相向!! New Style NEW STYLE是近年来出现的一种新街舞风格,它像是一种跳舞的使用技巧,因为breaking, poppin, lockin都能跳成new style。这也就对new style dancer提出了很高的要求,什么东西最好都要会一点。
而就大家普遍印象中的new style里面又包含了c-walk,harlem shake,krumpin,booty shake等等的细分舞种。其实现在的c-walk,harlem shake,krumpin,booty shake这些东西而言,它们还不配成为独立的舞种。也就是一类很有特点的动作而已。NEW STYLE感觉就是一们使用的技术,也可以看出HIP-HOP的东西要比别的东西要多一些,因为NEW STYLE其实还是建立在HIPHOP的基础上的。
每个人对音乐的理解和自己所擅长的东西都不一样,比如同一首歌 他可能喜欢用krumpin表现 别人可能用poppin表现 但跳出来的东西都叫NEW STYLE。
c-walk
Crip Walk或C-Walk是一种脚步稳健的运动,用来拼出帮派有关的内容。它起源于1970年、加利福尼亚的洛杉矶的一个贫穷郊区——Compton,流行地在rap歌词里被引用。80年代早期,在中洛杉矶南部开始以有象征意义的脚步运动出现,很快在90年代晚期启发了一种hip-hop舞蹈。这种舞蹈在今天被称作Clown Walk。
The "V":这是原先的Crip Walk,涉及通过用脚做“V”型的动作移动你的身体。做V也让成员拼出字或名字。通常Crips帮的人会拼出单词“Blood”,然后“抹掉”或者“划十字擦掉”,以此更加激怒他们的对手。
The Heel-Toe:一种最近C-Walk的流行变种。这个版本涉及交叉一条腿,用你的脚跟和脚尖做一个半旋转。这也涉及很多角度活(比如你的右脚必须在你的左脚后成90度角),也需要更多时间来学会。如果这个动作用在C-walk里,它实际上成了Clown Walking,而不是Crip Walking。然而,作为一个整体,它仍然是Crip Walking的一部分。Heel-Toe有很多变种,最常见被称作reverse和inverse heel-toes。
The Shuffle:这个动作集涉及把你的脚以曳步前后移动。Snoop Dogg在WC的音乐录音带“The Streets”中表演了这个动作。
The Snake:表演时,这个walk就被称作“Clown walk”。使用者会把前面的脚以脚跟左右移动,同时后面的脚马上跟上。对有经验的C-walker来说是非常简单的动作。说唱歌手Warren G在WC的录音带“The Streets”里表演了这个动作。
harlem shake
儿童摇摆,一种着重“肩膀”摇的舞蹈。HARLEM SHAKE是一种相对地区性较明显的舞蹈。起源于纽约的HARLEM区。代表的舞团是HARLEM SHAKERS。当地的很多小黑孩子都很喜欢把这种舞蹈当成玩耍的一种方式。所以我们常常会看到HARLEM SHAKE的表现形式非常的FUNNY,充满了互相逗乐的趣味。让HARLEM SHAKE一炮红的是EVE的MV<WHO\S THAT GIRL>,她当时的BACK DANCER就是大名鼎鼎的HARLEM SHAKERS。
booty shake
BOOTY SHAKE这种风格现在在美国的HIPHOP MV里几乎随处可见。最典型的动作就是架起手肘,打开双臂,伴随着身体的左右上下摇摆向前平推或者快速的甩动。
基本动作 1990(***)
B-boy倒立且旋转,然后随着身体重量的移转由一只手换到另一只手做动作,做到脚着地为止。(俗称手转)
2000(*****)
用一只手倒立,尽可能的旋转直到脚着地为止.(又称倒立手转)
AIRPLANES(****)
风车加上双手向两旁尽量伸展高到你可以以抓住它们。
AIRSWIPES(*)
开始时,双手双脚都放在地上,脸朝上。一只手支撑住身体的重量脚往上踢然后旋转,在脚着地前另一只手先
着地。如果做的正确的话应该整个身体都能旋转到。
APPLEJACKS(**)
一个最基本的动作向其它b-boy挑战尬舞。双脚蹲下,背向后仰双手支撑,然后一只脚向空中踢,踢的越高越
好。然后双脚向后跳跃,重复。
BACKSPIN(***)
利用背部作旋转的表演。所有的重量平衡在背的上半部,脚缩起来尽量靠近身体。旋转的要诀就是双脚在空
中做圆形的划动。(俗称背旋)
BACK SWIPE(***)
和airswipe是相同的,但是除了当你的脚在一半的时候加进来,你改变方向回到开始时的动作。
BARRELS(****)
风车,双手环抱在前。
BELLYMILL(****)
就像风车一样,不同的是他不是用手或用头去转,而是用胃(肚皮)。
BHUDDA(****)
和UFO类似,除了膝盖是在伸直的双手中,然后双脚是离开地面的。
BOOMERANG(*****)
开始时坐在地上,双脚在身前形成V字形。然后手撑在双脚间,接下来撑起身体,只有手能碰地。然后转圈。
BRONCO(**)
先从脚开始,然后是只有一只手向下,脚往后踢然后脚又再次放下,重复所有的动作。
BUNNY HOP(*****)
类似像flare,不同的是双脚在身前伸直向上,然后转圈上下跳动。
CANNOABALL(****)
在cannonball的动作中双手环抱着膝盖。
CRAZY LEGS(****)
就像air swipes,但不只做一个。作air swipes一次又一次且动作中间不停顿。
CRICKETS(****)
一个几乎和hand glide相同的旋转动作,除了当旋转的手离开地面旋转又重回地面时,会有偶而重量转变成
为推挤手。如果做的好,看起来就像是连续的旋转动作。
DOUBLE 99(*****)
就像作一个2000(One hand 99),但是当你要放下一只手换成另一只手时,踢脚以得到速度然后续作2000(One
hand 99)的动作,每一只手持续的作不停下来。
DOWNROCK(*)
用手的中心支撑着整个舞者的重量然后腿和脚持续的作有节奏的圆形的舞动,腿和脚的动作又是绕着手的动
作做。通常会结合freezes和hesitations动作,并且是在其它动作之后紧接着做。
ELBOW GLIDE(****)
动作和位置类似像手转,不一样的是用手轴转而手释放在腹部的位置。
FLARE(****)
类似像风车,脚一样要在空中做很大的圆圈,但是不要动肩膀,而是将重量放在双手上。
FIST GLIDE(****)
动作和位置类似像手转,不一样的是用拳头转。
FLOAT(*)
用手让身体做水平的平衡,但是除了脚之外,脚要弯曲以帮助平衡。
GENIES(****)
用手作风车并且横跨过整个胸部。
GO DOWN
当b-boy在尬舞时,当他很有可能会输掉时所做的动作。
HALO(*****)
风车的动作,但是却不是由肩膀转到肩膀而是用头去转。(俗称刷头风车)
HAND GLIDE(****)
和Bboy在做float的动作相似,不同的是只有一只手支撑身体,另一只手帮忙去推着旋转。(我们称为"直升机
")
HEADSLIDE(**)
当一个head slide动作完成后反转,用头停住。
HEADSPIN(****)
用你的头转。要用手和脚去开始旋转。(就是头转)
HELICOPTER(*)
一只脚在身体下另一只脚向外伸展,另一支伸展的脚则是做horozontal plane画圆动作时仍然持续伸直,然
后越过另一只脚底下在绕道前面去。
Hesititations(FREEZE)(**)
停止或暂停,在做down rock圆圈动作时。
KIP-UP(**)
背部平躺撑起,脚在后面转动然后把脚踢向空中,上半身跟着起来再用脚着地。
MUNCHMILLS(****)
类似像风车一样,不同的是脚都是交叉弯曲的。
KNEE SPIN(***)
所有的重量都平衡在碰到地板的那一只膝盖上。另一只脚则伸起在高处。旋转的要诀就是利用双手去推。
速度的增加是在一连串动作做完后靠着在后面的脚拉向自己的身体以产生速度。
NECKMOVE(***)
只转一下的风车。
NUTCRACKERS(****)
用手盖住胯下的部分作风车。
RUBBER BAND(****)
Bboy作kip-ups的动作然后背部下降再重复做一次kip-up。
SPIDER(***)
这被认为是一个很需要弹性的动作。大腿放在背后,膝盖放在肩膀上靠近耳朵的位置,小腿在前面,重量平衡
在手或是脚或是两者。
SUICIDE(***)
B-boy做一个front flip的动作,然后背部平躺在地上,做这样的动作而没有伤到自己。
SUMOS(****)
抓着膝盖作风车。
SUPERMANS(****)
用胸部作风车而手伸向前。
SWIRLS(***)
和handglide类似,不同的是用前臂旋转而不是手。
TOMBSTONES(****)
双脚合拢,身体成L形。不用手。
TOPROCK(*)
基本的直立的舞步.可能有很多不同的影响而且每一个人做的也不一样.通常备用来作为一段舞蹈开市的前
导,或是downrocking舞蹈中一组舞蹈和一组舞蹈中间的衔接,或是在激烈的舞蹈动作之后给自己一个休息的时间
。
TURTLE(****)
Float的动作中身体整个做完整的旋转演出。旋转动作的完成是靠着重量从一只手臂转换至另一只手臂,然
后手做圆形的动作而不运用身体的力量,另一只手再做同样的动作。
TWO LEGGED APPLEJACKS(***)
和applejacks一样,不同的是并非踢一只脚,而是踢两只脚。
UFO(****)
和turtle相似的旋转动作,不同的是身体是直立的,蹲下,双手伸直,膝盖在手外面,脚不着地。
UPROCK(****)
Uprock是一种舞蹈的战斗,舞者之间非常靠近但却不触碰到,很像功夫的战斗,但是有更多持续的动作和律动 。(俗称战斗舞)
WINDMILL(****)
B-boy从一个肩膀转向另一个肩膀,双脚持续的在空中旋转。
学习breaking20步 1.要有一颗热爱街舞的心.这是学舞的最基本的前提.
2.培养乐感.节奏感.多听舞曲.然后在脑子里幻想一下舞步和动作.为以后的实践打好基础.不用太着急.先学会跟拍.打拍子.
3.练习好形体.以免跳起舞来太猥琐或者太生硬.
4.打好身体素质基本功.练习力量.柔韧.协调.而且这个是之后都一直不能放弃的.基本功好.练动作会很快的。力量:做俯卧撑.或者杠铃;柔韧:压腿.开肩.压腰.协调.
5.在练身体素质基本功的同时.也要培养舞感.找镜子听音乐对着镜子跳舞步.让自己的动作尽可能的好看.而且尽量跟音乐节奏.
6.在身体素质基本功小有所成的时候.可以练习一些简单的街舞基本功了.双手倒立,6步.支撑类.手翻.
7.了解清楚自己身体的情况以后.可以练习一些简单的动作了.推荐:nike.3脚顶.头顶.肘撑.踢腿翻.
nike由于只需放手压脚.难度最小.也为之后的各种倒立动作打基础.所以推荐.3脚顶是为之后的各种支撑打基础.头顶是为了头转刷头之类的打最基本的基础.
8.如果身体素质基本功和街舞基本功打得好的话.学习那些简单的动作是很轻松的.所以把简单的动作练稳.动作要做得干净利落.视觉效果才好的.所以一定要练稳.
9.然后可以跟音乐跳舞步.6步接你已经练稳的nike之类的简单动作了.练到流畅自然.
10.这时可以更进一步了.可以由你开始练的简单动作进化一级.可以练飞机撑.倒7.吊腰和支撑旋转类的.
11.以上的步骤如果你能全部完成得不错了.那么.你的素质应该也很不错了的.然后.就可以开始练习一下
power的动作了.也就是俗称的[大招].但也不要一下就想TMS和回环那类要求较高的.先从风车和头转开始练.因为已经有了飞机撑和头顶的基础了.勤加练习.不难成功的.这时需要体会的.只是甩脚和腰的运用了.
12.是没那么容易练成的.而且很枯燥.所以在这个时期.也可以练些其他的动作.既实用又蛮好看的动作.比如椅子[1点支撑].hong10.如果手的力量充足的.还可以练一下TMS的起步吧.也不奢望学会.先练好那感觉.
13.又练得差不多了.那么趁这个时候.可以把自己全面化一下.把已经学会的动作练稳.没学会.但和已经学会的动作大同小异的练出来.
练不练出那也是次要的了.
14.会的动作多了.就可以开始练习动作的连接了.把你会的各种动作练习连接在一起.也是要干净利落.练习过了一段时间.你会发现你的力量和身体协调性大大提高.等到你能把你的大部分动作连起来了.那么.也就意味着你已经进入下一个阶段了.离成功不远了哈!
15.如果这时候连风车都还没练出.那真得努力攻一下power先了.在此时的情况.以你的力量和协调.
绝对不是一件难事了.但要注意.不能练出风车就算了.要充分掌握甩脚和提腰的方法.这对之后的power练习都是很重要的.
16.也会在一段不长的时间内练出了的.之后.也可以练下手转类了.身体的原理和头转一样.不同的是只是用手转.记得用手掌转.同时也练下UFO.
17.接风车.练好以后体会好连接时候的感觉.然后练到能由低到高.风车起TMS起头转.最后.达成TMS接风车接头转能循环.那就已经算是一个中上的高手了.
18.是怎么回事也该了解了.回环的时候注意抛腰和身子成十字.持之以恒.成功就在不远了的.
19..风车.回环.头转.90.2000之类能循环连接.
20.最后.冲撞自己的极限吧.单手回环.肘回环.陀螺风车.倾斜手转之类的.努力吧.!
基本练习手部练习的方法 1、把两只手摆成一个很像骑马的姿势,手指往下放,要感觉到很轻松的感觉
2、然后手腕往下压,可是手指头部分要让它往上,手腕向下压的时候你是否看到的小手臂有一个凹洞,就是轴那里有个小洞(反复那样练习就是了)。
3、练习当中,看看手的上半部分,肌肉有没有爆破出来,要是有,再看看胸部与手臂相连的那部分有没有跳动,还有背部的肌肉有没有跳动?手腕向下压时,胸前的肌肉稍微有点跳动的感觉是不是,但是要注意的是:不是胸部往前,而是胸肌向上跳动。要是有了上面的几点,那就正确了。
估计刚开始练的时候背肌部分的跳动可能还出不来,但是要强加练习就OK了。要注意的是练手的时候肩部不要用力,用力的都在手腕上,请各位尝试一下是否有感觉。
这个手部的练习要配合上脚部的练习才好,这样才自然。 脚部POP的练习 脚步的POP其实也就是胯下的POP,很多人都把它想的好复杂好难练,其实胯下的练习比手部练习更加容易,只要别把它想的太复杂就可以了,尽量的简单,越简单越好,注意的是利用膝盖。
1、先站起来,然后膝盖向前稍微弯曲,有点像要坐下的感觉。
2、从第一点所说的,慢慢从这个动作站起来,记得是慢慢的把脚打直,但别用力。
3、慢慢的站起来,脚快要站直的时候,突然在这里用力快速把脚打直(也就是膝盖往后),这样反复练习是不是达到跨下的POP了呢?记得千万别屁股用什么力或者往里收,那是不正确的练习方法,大家尽量想的越简单越好。
这个脚部的练习要配合上手部的练习才好,这样才自然。 头部的POP 其实这个头部分的练习用打字的方法真的很难解释清楚! 其实也就是头部往45度角的方向用力来达到的一种效果。
经常在路上碰见熟人的时候都会叫一声“喂”,记得,头部的POP有点像“喂”的一声,怎么说呢?当在叫别人“喂”的时候,头部是不是有点稍微向上点了一下,就是那一“点”其实就是POP了,只是要用力而且要短时间内完成而已。注意是先保持原来轻松的表情,突然叫别人喂的一声,反复练习就会学会头部的POP,是不是有点感觉了呀!但是下颚别用力,用力是在后脑勺,CAN YOU FOLLOW ME? 胸部的POP 胸部不用练习。(但是真正单一的胸震是需要练习的,练习方法第一把腰挺直了,会感觉到腰有点酸,注意提胸,然后慢慢放松的时候突然来个POP,但是这个POP不是腰出力,腰挺直了只是为了POP的时候更漂亮!)
“斗舞”battle评分标准 首先要评定一场battle一定要有裁判,而裁判必须是具有很高的专业力的dancer,我这里用bboy battle来说明,作为bboy裁判,他本身必须对这个舞蹈有一定的了解,要看过很多的video,这里是为了看出biting现象.还要了解breaking里面的很多细节所在,知道什么东西难之类的.所以bboy battle的裁判最好是请有些知名度的bboy来担任,最好能有2位以上的裁判,这样才可以尽量排除主观方面的问题.还有就是双方出场的次数必须一样,人数只要不是相差太夸张则问题不大,以5分钟的battle来说,双方通常只各有5-6次出场的机会.
具体评分的时候就得根据几个方面来评定了:我觉得最基本可以分成以下几个方面:
基本功,看你是不是在跳breaking,味道正不正,确保你不是体操或杂技.
动作难度,看freeze,powermove,动作连接等几个方面,不是说你一个freeze能定3秒就一定比定1秒的厉害,还包括是否完成的干净利落等.在powermove方面比如都是同样的动作所组成的combo,那windmill-1990就比flare-1990难了.
独创性,看你的动作是不是抄袭的?有没有你自己的东西?还是你带来了一种全新的东西舞感和气势,看你是不是在跳舞?动作和节奏是否融合?有没有激情?你们crew在场上是不是能控制局势和赢得观众?你的动作出的合不合时机以上是我觉得用来评定一场battle的最基本的4个方面,每次评分是0-4分(0分是一塌糊涂,4分是非常完美,这里千万要慎重来评,千万不能存有怜悯心态,不如说给点面子吧,免得输得太难看,要知道,每一分都将有可能左右到比赛的结果)你可以请4位裁判每人评一个方面,评基本功的就专门看基本功,评动作难度就就专看动作难度,比如A方的第一位出场的bboy的得分是:1-2, 2-4, 3-1, 4-3,B方第一位出场的bboy的得分是:1-3, 2-1, 3-3, 4-3.这样每个bboy的得分就出来了,比如这场battle双方各出了5位bboy,最后把他们的个人得分相加就是全队最后的得分了.
)Z_/{"R(kA0总之最后还是要看裁判的眼光了,方法只能尽量的规范些,但不能确保就是绝对的.因为每个方面的空间都很大,都有很多讲究,要*ng的评定是根据多方面来的,常常有些powermvoe很厉害或能玩很多高难动作的bboy输了battle不服,那没有办法,这是breaking battle,如果你要光看动作难度的话你应该去体操或杂技.这里我不是看轻难度,难度在breaking里面占50%的比重,但每样东西都有自己的规矩,你必须按照它来进行.
总之公平的裁判一场battle是对bboy们最起码的尊重
如何应对跳街舞的三种常见损伤
街舞运动得到了越来越多的人的青睐,在国内练习街舞的人也是迅速增加,各个年龄层的人都有。街舞是需要经常练习的舞蹈,街舞里的一些技巧要跳好是要付出巨大努力的,同时街舞练习如果方法不对、没做好防护工作是很容易受伤的。所以我们在练街舞时,一定要注意保护好自己。如果真的受伤了,也应该知道怎样解决,不致于让伤势更加严重。下面就给大家讲一下练习街舞时常遇到的一些损伤以及怎样解决
跳街舞常见的损伤有三种:第一, 肌肉痉挛(俗称抽筋)。第二,肌肉拉伤。第三,关节扭伤。
.肌肉痉挛(俗称抽筋):这是由于舞者没有做好热身运动,导致肌肉关节没有活动开。这样很容易发生肌 肉(尤其是小腿腓肠肌)痉挛。解决方法:牵引痉挛的肌肉,几分钟后即可缓解。例如,当小腿后群肌肉痉挛时,可以平坐或仰卧,伸直膝关节,双手握住你的足部,利用前倾的力量使患足缓慢伸直,同时进行局部肌肉按摩。
肌肉拉伤:肌肉拉伤主要是由于运动过度或热身不足造成肌纤维撕裂所致的损伤。解决方法:马上在痛处敷上冰块或冷毛巾,保持30分钟,切忌搓揉及热敷。如果只是轻微酸痛,可在离开健身房后采取热水浴或芳香疗法来减轻症状。
3.关节扭伤:跳街舞协调灵活性训练课中,过猛的扭转动作,可使附着在踝关节、膝关节及腰部关节上的韧带和肌腱发生扭伤。解决方法:应立即仰卧在垫子上,将扭伤的踝关节、膝关节等部位垫高,冷敷,约3天后再热敷。如果扭伤部位肿胀、皮肤青紫和疼痛,可将半斤陈醋加热后用毛巾蘸敷伤处,每日2-3次,每次10分钟。
以上是向大家介绍了跳街舞常见的一些损伤,以及如何应对。学街舞受伤在所难免,当然如果我们做好保护措施就可以减少甚至避免自己受到损伤。所以建议大家在跳街舞时做好一下几点.跳街舞前要做好热身运动,让肌肉关节活动开。例如踢踢腿、弯弯腰。刚开始不要练一些高难度动作。
要准备好一些常用的药品以防万一。比如你可以准备好一些胶布、红花油、药酒之类的. |
|